Spanish Audio Guide

1) All the light You See - Alicia Eggert (EE. UU.) “Todo lo que ves ya está detrás de nosotros”. La instalación representa un memento mori (latín para "recordar para morir"), una obra de arte que nos recuerda que en poco tiempo también pertenecemos al pasado.

2) Night Vision - Tom Biddulph y Barbara Ryan (Reino Unido). Con su instalación transforman uno de los muchos puentes sobre el Herengracht en un ojo gigantesco rindiendo homenaje a nuestras "ventanas del mundo".

3) Mr. J.J. van der Veldebrug - Peter Vink (NL). Los muchos triángulos que forman el puente fueron para Vink el punto de partida en su diseño. Dibujó las líneas con una luz blanca brillante y las extendió arriba y abajo del agua, como si quisiera restaurar las líneas que los arquitectos habían borrado en el tablero de dibujo durante el proceso de diseño.

4) Shadow Scapes: Familiar and Unknown - Marcus Neustetter (SA). El artista y activista sudafricano, otorga a las sombras, un papel principal en la fachada del Museo Marítimo. Seleccionó varios objetos de la colección por su forma, historia y/o escala. Puedes ver este juego de sombras como un mapa de luz y oscuridad.

5) Natuurlijk licht - Meke Vrienten (Breitner Academy) (NL). La luz natural no es solo una oda a los dispositivos que trabajan para nosotros, sino también una crítica. Debido a que la luz que emiten puede ser muy útil para sus usuarios, también son un símbolo del consumo masivo y la forma indiferente en que a menudo tratamos el medio ambiente.

6) Continuum - Sebastian Kite (Reino Unido). El trabajo del inglés es un bloque misterioso e iluminado con superficies de colores semitransparentes. Esta experiencia es muy similar a la forma en que nos comunicamos unos con otros.

7) Parabolic Lightcloud - amigo y amigo (AU). Más de 1000 luces utilizan “amigos y amigos” (Renzo B. Larriviere y Simone Chua) en su instalación para hacer visible algo invisible: nuestras emociones humanas.

8) Neighbours - TOCHKA (JP) Neighbors en colaboración con Stichting Juf op Straat, han realizado dibujos animados de luz junto con niños de 30 clases escolares de Ámsterdam. El tema de esta obra de arte es la comunicación que tenemos con todos en nuestro entorno doméstico.

9) Code - Frederike Top Design (NL) Refleja la dirección web de una billetera real que está en línea y en la que puede almacenar dinero digital (criptomoneda). Dicha dirección podría verse como una adición reciente a un "lenguaje" importante de nuestra era digital: el código.

10) SPIDER on the Bridge - Groupe LAPS (FR) Consiste en 80 arañas, cada una de 2 metros de ancho. La luz está programada para que se vea como las criaturas se arrastran, y luego brillan juntas de nuevo para formar una gran araña.

11) Ode aan de mol - Piet Hume (UK / NL) El título de la obra se refiere a las actividades subterráneas. Como por ejemplo, la línea del metro Norte-Sur que se ha construido bajo Ámsterdam en los últimos años.

12) Two Lamps - Jeroen Henneman (NL). Las ilustraciones de Henneman nos recuerdan lo importante que es la luz que brinda una lámpara de mesa: asegura que podamos leer un libro donde y cuando queramos, o jugar un juego juntos ¿qué haríamos, sin hacer?...

13) Starry Night - Ivana Jelić y Pavle Petrovic (RS). La arquitecta Jelić y el ingeniero creativo Petrović (quienes hacen instalaciones de arte juntos) nos dan una versión radiante pero artificial del cielo estrellado que Van Gogh alguna vez vió con su famosa pintura La Noche Estrellada.

14) Midnight Summer Dream - Teatro Metaphora (PT) Al reutilizar docenas de tambores de lavadoras, muestran que se puede hacer algo muy significativo con objetos comunes. Los artistas utilizan elementos del teatro para que su público sea consciente de la importancia de la sustentabilidad.

15) Waiting ... - Frank Foole (NL) El símbolo digital de espera en nuestros dispositivos electrónicos nos tranquiliza: espera un poco y serás recompensado; Puede que no lo veas, pero detrás de la pantalla alguien está trabajando duro para acortar la espera. ¿Pero qué pasa cuando esta símbolo deja de girar?

16) A.N.N. - Diseño de Koros (HU). En su instalación colgante A.N.N. Péter Koros y Réka Magyar (Koros Design) utilizan la luz en movimiento para mostrar un proceso similar a la actividad cerebral. A.N.N. reflejando la red neuronal artificial.

17) Strangers in the Light - Victor Engbers e Ina Smits (NL) Los artistas han ampliado las figuras en esculturas de 6 metros de altura. De este modo, han perdido su función original y se han convertido en personajes de su propia historia donde se escaparon por primera vez, se encontraron aquí por primera vez. Como 'Extraños en la noche' de Sinatra.

18) Light a Wish - OGE Group (IL) Light a Wish representa el momento en que las semillas de un diente de león se esparcen en el aire, esperando para llevar tu deseo al mundo.

19) ARCHEStextures: PORTAM CIVITATIS - Peter Snijder (BE) PORTAM CIVITATIS consiste en una construcción simple, cubierta con hilos que se iluminan como líneas dibujadas, representando los restos de una catedral perdida.

20) O.T. 976- Stefan Reiss (DE) Los tres planos constan de decenas de cables. Estos planos son partes de una forma, los cuales podrían desplegarse infinitamente en un universo propio. Una composición en constante cambio: un juego de luces del que no te aburres.

21) Transmission- Serge Schoemaker (NL) El artista describe el proceso abstracto de transmitir información mediante la programación con una 'ola' de 19 tubos iluminados para que parezca que la luz se está moviendo a través del espacio. Una versión visual de todos esos mensajes que fluyen constantemente.

22) Desire - UxU Studio (TW) Con aproximadamente 1500 luces a partir de las cuales se construye la instalación, los artistas taiwaneses de UxU buscan dar una doble impresión. Viendo esta instalación de lado, la imagen de los labios desaparece y se ve un latido del corazón.

23) Antena Sud - Michela Bonzi (IT) Con su instalación, trae las antenas de TV desde el sur a Ámsterdam. Estas antenas transformadas en esculturas no emiten ondas de radio, sino luz, y nos permiten ver la antena como un objeto de una manera diferente.